Духи Марии Антуанетты

В 2011 году парфюмерный дом Любэн выпустил аромат "Черный нефрит", основаный на аромате, который придворный парфюмер Жан-Луи Фаржеон в свое время создал для королевы Марии Антуанетты. Вдохновением парфюмеру служили любимый Марией Антуанеттой Трианон и сады Версаля. Основные ноты аромата - роза, жасмин и бергамот. Свое название - "Черный нефрит" - реконструированный аромат получил благодаря флакончику из нефрита, в котором Мария Антуанетта всегда и повсюду носила с собой свои духи, не расставаясь с ними даже во время заточения в Тампле. Только перед казнью флакон был доверен маркизе де Турзель, потомки которой хранят его до сих пор.

Аксессуары. Часть 2. Веера.

1775-80 Франция.
Резная слоновая кость с инкрустациями из перламутра, шелк, гуашь, палеты.
Роспись представляет собой четыре времени года.

Веер был, пожалуй, одним из самых важных аксессуаров дамы 18 века. Они служили украшением, орудием флирта и кондиционером воздуха. Воздух в помещениях того времени был стесненный благодаря десяткам и сотням свечей, особенно при больших скоплениях народа, и веер был незаменим, чтобы как-то продержаться в тесном и плотном корсете в разогретом свечами и телами воздухе среди толпы, источающей запахи пота и духов.

Аксессуары. Часть 1. Карманы и сумочки.

1770-1790 сумочка-кошелек

Аксессуарам 18 века часто уделяется меньше внимания, чем собственно костюму, и напрасно, так как часто именно по аксессуарам мы определяем насколько аутентичен сам костюм. Например, многие используют кружевные веера в качестве аксессуара для своего костюма, что в корне неверно, так как кружевных вееров в 18 веке не было.

Вечеринка в Конгсвингере

Это я :)

Открытое платье 1795 (Open gown)

Ну вот мы и в 90-х. Проект заключается в белом хлопчатобумажном платье (окончательный вариант еще не выбран) и в верхнем открытом платье. В конце 18 века в моде были темные глубокие цвета, поэтому для верхнего платья я выбрала шелковую тафту цвета морской волны, а для нижнего - легкую белую х/б ткань.

О текстиле 18 века.

1787. Ситец из Жуи (Франция).

Если вы решили сшить костюм 18 века, и речь идет не о чисто карнавальном костюме, а о костюме, приближенном к реконструкции, то выбор ткани будет одной из самых важных задач, так как даже хорошо скроенный костюм можно испортить тканью, которая не вписывается в период.

Разнообразие тканей, использовавшихся в 18 веке, огромно. Все, от льна и хлопка до самых экслюзивных шелков, использовали для пошива одежды. Все эти ткани обобщает одно: все они НАТУРАЛЬНЫЕ. Поэтому покупать тафту из полиестра или полиестровый атлас не имеет смысла - они не будут смотреться абсолютно (можно сделать исключение, если вы хотите сшить что-то "на пробу" и не хотите тратить на это много денег, но избегайте слишком блестящих тканей, т.к. от них издали разит синтетикой). Некоторые покупают шелк-дюпион, полагая, что шелк есть шелк... и ошибаются. Дюпиона в 18 веке просто не существовало. Идеальные типы ткани - это шелковая тафта, шелковый брокад, шелковый атлас (жутко дорогой атлас-"дюшес"), бархат, вельвет, дамаск, лен и хлопок с набивным рисунком, муслин, тонкие шелковые полупрозрачные ткани.

1780 Закрытое платье, хлопок. Частная коллекция.

Модные платья 18 века.

В 18 веке для пошива наряда модные дамы могли выбирать из 3 основных типов платья. Их крой, отделка, цвет и рисунок ткани, ширина и форма юбок и т.п., естественно менялись на протяжении лет, но все это было лишь варианты этих трех основных типов:

1. Закрытое платье (round robe). Такое платье было цельнокроенным и носилось без юбки.


1730 Петтер Тиллеман. Портрет Эдварда и Мэри Марко.
Закрытое платье из синего сатина.

  

1727 Роберт Турнье. Граф Фердинанд Адольф фон Плеттенберг и его семья.
Два закрытых платья из шелкогвой тафты.

  

1742 Вильям Хогарт. Портрет детей мистера Грэма.
Три девочки одеты в закрытые платья с фартуками.

 

1790 Закрытое платье ("round robe"), Англия, коллекция Сноусхилл.



Планы... планы... Жакет 1790 г.

Когда один проект подходит к концу, и на горизоне уже мерещится следующий, я ощущаю прилив адреналина, как перед большим и радостным праздником. Я не только шью костюм, я проживаю его жизнь в своей голове: как и куда его носили бы, как и для кого его шили.
Следующий проект будет "a challenge", ибо выкройки у меня нет, а значит, придется попытаться сделать все самой. Я не знаю, что из этого выйдет, но хочу попробовать. Мой будущий проект вдохновлен жакетом-пьеро из Института Костюма в Киото, который также (в несколько измененном виде) фигурировал в фильме "Герцогиня":

Ткань для этого проекта - серо-синяя тафта с тонкими полосками горчичного цвета,- уже заказана. На сайте, к сожалению, отсутствовало подробное описание ткани, и я не знаю какой ширины полоски и какое расстояние между ними, но я надеюсь, что она подойдет.

Распашное платье, 1775-80

Выкройка опять из книги Жанет Арнольд "Крой модного платья" 1, стр. 40. Когда я решила перестать просто платонически восхищаться одеждой прошлых веков и начать создавать что-то самостоятельно, то первое что встало на повестку дня - это тщательное изучение источников. На данный момент у меня собралась небольшая, но очень полезная библиотечка по истории костюма и быта, кроме того, интернет, естественно, пропахан в поисках информации вдоль и поперек. Многие опытные костюмеры в своих бологах советуют менее опытным новичкам избегать тканей с рисунком или в полоску. Оно и понятно, - искусное совмещение рисунка или полосок и симметрия были важны в эстетике платья того периода, и, не уделив этому достаточно внимания, можно испоганить изначально хороший замысел. Как я уже упомянала ранее, я не швея, и мой опыт ограничен пошивом парой юбок и брюк из журнала "Бурда" в 90-е гг. Однако перелопатив ОГРОМНОЕ количество материала по 18 веку, я начала мнить себя если не экспертом, то чем-то около того. И я осмелела. В конце концов, это будет мое третье самостоятельно сделанное платье! Я решилась... на полоски! Полоски были модны на протяжении всего 18 века, особенную актуальность они приобрели к концу века. Для собственно платья я выбрала шелковую тафту радостного весенне-зеленого цвета с разноцветными полосками.

Платье "Сак" (франсез), 1770-75

После пробного изготовления платья-полонез из полиэстровой тафты (фи!) я решила взяться за дело по всем правилам искусства. Отсутствие у меня швейных навыков было не в состоянии ослабить мою прыть, и я заказала аж 9 метров шелковой тафты по интернету, так как здесь в Норвегии с тканями полное бедствие. Дней через 10 мне пришла посылка с довольно плотной шелковой тафтой огненно-красного цвета. Выкройку я увеличила из книжки Janet Arnold "Patterns of Fashion 1", стр. 34, и после пробной раскройки платья из дешевого хлопка можно было приступать. Первым делом я сшила детали спинки и сложила ткань в складки. Получилось вот что.

История о любви

Леди Сара Кадоган родилась в 1705 г в Гааге. В 1719 г подростком ее выдали замуж за Чарльза Леннокс, графа Марч, второго герцога Ричмонд, которому тогда было всего 18 лет. Невеста пребывала в полном замешательстве от происходящего. Сам Чарльз, специально выписанный из колледжа, смотрел на этот абсурдный брак и на свою будущую жену с презрением. "Вы не собираетесь женить меня на этой гадости!" - в отчаянии воскликнул он. Брак был, разумеется, заключен по расчету, как было принято. Дело в том, что отец Сары проиграл отцу Чарльза огромные суммы в карты (оба были игроками), и был не в состоянии расплатиться с долгом. В качестве оплаты была предложена юная Сара. Хорошая партия в браке ценилась высоко, и предложение было принято.

Жакет 1780 г, частная коллекция

Женские прически и головные уборы 18 века.

Примерно до 1713 года еще носили высокие причеки-фонтанж, обязанные своим именем фаворитке Людовика XIV Марии Анжелике де Фонтанж, которая, растрепав свои пышные кудри на охоте, подвязала их полоской кружев, чем повергла короля в восторг. На следующий день все придворные дамы причесали свои волосы "а ля Фонтанж". Прическа, украшавшаяся жестким накрахмаленым кружевом или лентами,  потепенно росла в высоту и могда достигать полметра в высоту.

Мария Анжелика де Фонтанж (1661-1681)

18 век в кинематографе. Обзор.

Исторические фильмы с перекрасными костюмами оказывают неоценимую помощь в создании исторической одежды. Благодаря им мы видим костюм в движении, не только в пространстве (чисто физичесок движение), но и во времени (изменение моды на протяжении лет).

Ярким примером тому является "Герцогиня" (2008).

Как правильно одеваться

Некоторые полагают, что костюм 18 века - это что-то вроде этого:

или вроде этого:

Нет, нет и еще раз нет. Это не 18 век - это тихий ужос.

Итак, что надо иметь, чтобы не выглядеть тихим ужасом? Альфа и омега всего вашего наряда - это белье, и в первую очередь хорошо сшитый и правильный корсет.